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Agatha All Along a décidé de ne plus faire dans la subtilité. Le dernier épisode était sans aucun doute le moment le plus lesbien que Marvel ait jamais offert. Certes, ce n’est pas un exploit incroyable vu l'historique, mais nous sommes tout de même ravies !

Dès l’arrivée de Rio, interprétée par Aubrey Plaza, il était évident que des tensions flottaient entre elle et Agatha (Kathryn Hahn). Pour toute personne lesbienne regardant la série, cela semblait clair : elles étaient des ex, même si cela n’était jamais dit explicitement. Pour mes amies et moi, c'était une évidence. Mais c’était suffisamment sous-entendu pour que les hétéros puissent se convaincre qu’il s’agissait simplement d’une relation amicale devenue conflictuelle. Je pensais que nous n’aurions droit qu’à ça : des allusions, des sous-entendus, quelques regards.

Jusqu’à l’épisode d’hier.

(Attention spoiler)

Après avoir perdu leur sorcière verte sur The Road, le coven improvisé d'Agatha doit la remplacer, alors elles lancent un sort d’invocation. Et qui émerge littéralement de sous terre ? Rio, bien sûr, à la grande contrariété d'Agatha. Le regard qu’elles échangent est si intense qu'on pourrait presque sentir l’électricité crépiter entre elles. J’étais étonnée que personne ne prenne feu sur le moment (même si, plus tard, certains le feront, mais pour d’autres raisons). Jennifer (Sasheer Zamata) et Alice (Ali Ahn) sont tout de suite fascinées par Rio. Jennifer va même jusqu’à dire qu’elle ne sait pas si elle la déteste ou si elle veut son numéro, et Alice est tout à fait d’accord. Je l’ai déjà dit et je le redirai : toutes les sorcières sont queer, et celles de cette série ne font pas exception.

Après l’épreuve de Jennifer, elles enchaînent avec celle d’Alice, où elles sont transformées en rock stars des années 70. C’est à ce moment-là qu’on en apprend beaucoup plus sur la véritable relation entre Rio et Agatha. À un moment, les deux se retrouvent seules, et au fur et à mesure qu’elles discutent, elles se rapprochent de plus en plus. Agatha lui propose une trêve, suggérant qu’elles pourraient se lancer dans « une dernière grande aventure ». Rio pose alors sa main sur la cuisse d’Agatha et lui dit : « Comme au bon vieux temps ? », à quoi Agatha répond : « Travail et plaisir. » SUR SA CUISSE. Évidemment, Agatha joue un jeu. Elle garde son ex à distance, protégeant son cœur derrière une armure émotionnelle. C’est plus sûr ainsi. En même temps, elle essaie de monter les autres sorcières contre Rio, affirmant que tout était prévu depuis le début : Rio voulait revenir pour tuer les autres et s’emparer du pouvoir de The Road avec Agatha.

Plus tard, si cela n'était pas déjà assez explicite, ils en rajoutent une couche. Les sorcières sont toutes assises autour d'un feu de camp, parlant de leurs cicatrices. Agatha en montre une, mais Rio sourit déjà, comme si elle savait exactement à quoi elle ressemblait avant même qu'Agatha ne l'expose. Ensuite, Rio dit : "J'ai une cicatrice," et sans hésitation, Agatha réplique : "Non, tu n'en as pas," comme si elle connaissait chaque centimètre de son corps par cœur. Mais Rio continue en expliquant que sa cicatrice n'est pas physique. Elle dit qu'elle a aimé quelqu'un une fois, et qu'elle a dû faire quelque chose qui l'a blessée. Elle ajoute, et je cite, "Elle est ma cicatrice." Honnêtement, c'est LA RÉPLIQUE LA PLUS LESBIENNE QUE JE N'AIE JAMAIS ENTENDUE.

En entendant cela, Agatha décide de partir marcher, et Rio la suit. Rio pose sa main sur le dos d’Agatha, qui se retourne et la prend dans ses bras. Agatha n'était pas sincère plus tôt en parlant de trêve, mais maintenant, elle semble l’être. Elle met ses mains sur le visage de Rio et s’apprête à l’embrasser. Mais avant de le faire, Rio doit lui dire quelque chose. Elle déclare : "Ce garçon n’est pas le tien," faisant référence à l’adolescent qu’Agatha a pris sous son aile et dont elle s'est accidentellement préoccupée toute la saison. Rio ne bouge pas, au cas où Agatha voudrait toujours l’embrasser, mais Agatha lui sourit tristement et s’éloigne sans l'embrasser. On peut supposer que c’est Rio qui a dû prendre le fils d’Agatha lorsque cette dernière l'a échangé contre le Darkhold, mais je suis sûre que plus de détails viendront avec le temps.

Je n’arrive toujours pas à croire que je n’ai pas rêvé cette scène.

Avant même cette confirmation, je m'amusais déjà énormément avec cette série. Avec tous ces personnages féminins, plus un adolescent gay, l'ambiance est excellente. Le lesbiennisme est présent depuis le début de la série, non seulement à cause de l’aspect intrinsèquement queer des sorcières, mais aussi grâce à la présence d’acteurs queer et des sous-entendus queer. Cela dit, je suis ravie que cela devienne enfin explicite.

Je ne sais vraiment pas comment ils ont réussi à faire approuver cela chez Marvel. Peut-être que, avec Deadpool et Wolverine, le MCU prend plus de risques. Ou bien ils ont validé les scripts avant de voir la chimie entre Kathryn Hahn et Aubrey Plaza à l’écran, et une fois que c'était filmé, il était trop tard pour revenir en arrière. Peut-être même que des vraies sorcières travaillent dans les coulisses. Quoi qu'il en soit, je suis très reconnaissante.

Une chose que je sais, c'est que les créateurs de la série savaient ce qu'ils faisaient depuis le début. La showrunner, Jac Schaeffer, a déclaré : "Dans nos recherches sur l'histoire des sorcières, des sorcières contemporaines et des sorcières dans la pop culture, il y a une intersection très forte entre la communauté LGBTQ et la sorcellerie. C’était indéniable et cela devait avoir sa place dans la série."

Et c’est vrai, il y a une longue histoire qui lie les sorcières et le lesbiannisme. Dans l'épisode de la semaine dernière, on a même mentionné les alewives (femmes brasseuses de bière), dont j'ai appris grâce à Heather Hogan qu’elles ont des racines profondes dans la communauté queer. Le fait que ces femmes étaient indépendantes les a rendues diabolisées par l’Église patriarcale, ce qui est à l'origine de nombreux stéréotypes modernes sur les sorcières, comme les chats noirs, les balais et les chapeaux pointus.

Je suis fan de Marvel depuis longtemps, malgré le peu de représentation lesbienne à me mettre sous la dent. On trouve toujours un moyen. On s’accroche à l’histoire en coulisses de Valkyrie et on salue notre roi queer. On se réjouit de petites victoires comme America Chavez ayant deux mamans et portant un pin's arc-en-ciel. On "ship" des personnages qui n'arriveront probablement jamais, et on célèbre les femmes fortes en espérant qu'elles ne finiront pas comme celles qui sont passées avant elles.

Mais Agatha All Along est un véritable cadeau. On dirait qu'ils nous disent : "Merci pour votre patience, voici tout ce que vous attendiez." Si vous aimiez suffisamment Marvel pour regarder Wandavision, et que vous avez autant aimé Wandavision que nous, alors vous allez adorer ceci. Et ils ont raison. J’adore cette série, tellement, et nous n’en sommes même pas à la moitié.

Est-ce que ce sera la première production du MCU à nous offrir un baiser saphique à l’écran ? Cela semblerait tellement approprié pour la série la plus sorcière de toutes. Cela serait encore mieux avec Aubrey Plaza. Mais seul le temps nous le dira. D’ici là, descendons encore plus profondément sur la route des sorcières.

(Attention, cet article contient quelques spoilers sur la série "The Boys")

Voici une série qui prend le contre-pied total de tout ce que nous connaissons sur les super-héros. Si votre cœur bat plus fort pour les créations de Marvel et DC, et que vous chérissez l'idéal de héros sans faille, préparez-vous à une révélation avec The Boys. Ici, nous plongeons dans un monde où les super-héros, loin d'être des parangons de vertu, sont éclaboussés par la corruption et guidés par les caprices de leur égo démesuré... Bienvenue dans une réalité où ces êtres surhumains partagent les mêmes défauts que Monsieur et Madame Tout-le-Monde, usant de leur célébrité pour commettre des actes répréhensibles... violer, tuer, mentir, manipuler, j'en passe et des meilleures.

Comme vous l'aurez compris, la série diffusée sur Prime Video revisite et démythifie radicalement le concept de super-héros, glorifié à l'excès par la culture populaire. Et dans ce cadre, la sexualité de la Reine Maeve est abordée avec finesse. La série, qui ne recule devant aucune critique politique, se sert d'une entreprise fictive, Vought, pour représenter les conglomérats réels exploitant l'image des super-héros à des fins lucratives, tout en soulignant que "nul ne devrait posséder un tel pouvoir". Elle explore également la relation du public avec les figures publiques, critiquant la construction de leur image pour satisfaire les attentes populaires. La Reine Maeve est un personnage emblématique dont l'existence est perpétuellement mise en scène pour le public.

Sa vie amoureuse devient un point d'intérêt majeur dans la deuxième saison, révélant sa relation avec une femme, bien qu'elle ait précédemment entretenu une relation avec Homelander. La troisième saison la montre aux côtés de Billy Butcher, ce qui, à travers l'exploration de ses diverses relations, suggère qu'elle est bisexuelle. Voici ce qu'il en est de sa sexualité.

Queen Maeve est-elle lesbienne ou bisexuelle ?

Mouais... visiblement, Queen Maeve s'identifie comme bisexuelle. Cette révélation survient dès la première saison, lorsque sont dévoilés les contours de sa précédente idylle avec Elena. Maeve, avant son intégration au sein des Sept, avait mis un terme à leur relation, soucieuse des répercussions potentielles sur son image publique. Néanmoins, la maladie d'Elena et la visite de Maeve à son chevet marquent le point de départ d'un rapprochement entre les deux femmes.

Au fil de la deuxième saison, Maeve et Elena s'efforcent de dissimuler leur liaison, redoutant tout particulièrement la réaction d'Homelander. Maeve appréhende les jalousies de ce dernier, susceptibles de nuire à leur couple, voire de mettre en danger Elena.

Les tentatives de discrétion de Maeve s'avèrent vaines lorsque Homelander intercepte un échange téléphonique entre elle et Elena. Les craintes de Maeve se concrétisent lorsque Homelander, en direct à la télévision nationale, la désigne ouvertement comme lesbienne, mettant en lumière les défis auxquels elle doit faire face au sein de son environnement professionnel et personnel.

Alors que Maeve appréhendait une réaction négative de la part de Vought concernant son orientation sexuelle, elle est étonnée de constater l'accueil favorable de l'entreprise à cette nouvelle. Vought s'empresse de remodeler son image publique, la rebaptisant "Brave Maeve" dans une campagne visant à captiver l'audience LGBT+. L'entreprise orchestre la production d'un documentaire mettant en lumière les défis rencontrés par Maeve, contrainte de vivre cachée, et envisage même de modifier la personnalité d'Elena pour qu'elle corresponde davantage aux attentes du public.

Toutefois, la démarche de Vought pour mettre en avant l'homosexualité de Maeve s'avère purement opportuniste, visant à exploiter son image à des fins commerciales. En prétendant s'aligner sur les valeurs progressistes pour séduire un public jeune, l'entreprise ne cherche en réalité qu'à servir ses propres intérêts. Lorsqu'Elena soulève le fait que Maeve est bisexuelle et non exclusivement lesbienne, Vought choisit de négliger cette nuance, arguant que l'homosexualité présente un caractère plus "vendeur". Ils projettent même d'intégrer Maeve dans des émissions telles que "Queer Eye", tout en évitant soigneusement de montrer à l'écran des gestes d'affection authentiques entre Maeve et Elena, révélant ainsi les limites de leur engagement en faveur de la diversité.

L'équipe de scénaristes de "The Boys", sous la houlette d'Eric Kripke, a délibérément abordé la manière dont Maeve serait exploitée commercialement par Vought, mettant en lumière une volonté de critiquer le manque de visibilité des personnages bisexuels dans l'univers des super-héros à l'écran. Cette démarche se voulait également une remise en question de la représentation des personnages homosexuels, souvent relégués à des rôles périphériques sans que leur sexualité ne soit pleinement reconnue ou valorisée.

Bien que divers personnages issus de l'univers Marvel et DC aient été identifiés comme homosexuels, les productions cinématographiques peinent encore à explorer ouvertement cet aspect de leur identité. La trame narrative de Maeve sert précisément à souligner les discriminations spécifiques dirigées contre la bisexualité, fréquemment minorée ou éclipsée au profit d'une représentation homosexuelle jugée "plus vendable" par les instances comme Vought. Cette tendance se manifeste notamment par la tentative de l'entreprise de présenter Maeve exclusivement comme lesbienne, simplifiant ainsi sa complexité pour des raisons marketing. De même, la série critique la pression exercée sur Elena pour adopter une apparence plus masculine, reflétant la préférence pour des identités gay correspondant à des stéréotypes de genre établis.

Pour amplifier leur message et sensibiliser le public à ces enjeux, l'équipe de "The Boys" a utilisé le compte Twitter officiel de la série pour partager ces réflexions, soulignant ainsi leur engagement à dénoncer les préjugés et à promouvoir une représentation plus authentique et inclusive des diverses identités sexuelles dans le domaine du divertissement.

À travers le personnage de Queen Maeve et l'exploration de sa sexualité, "The Boys" affirme son statut bien au-delà d'une simple série de super-héros. Audacieuse et sans crainte de franchir les limites rarement explorées par d'autres productions du genre, elle se distingue par sa volonté de remettre en question et de critiquer les conventions établies. "The Boys" ne se contente pas de divertir ; elle invite à la réflexion sur des sujets sociétaux significatifs, marquant ainsi son empreinte dans le paysage audiovisuel en tant qu'œuvre provocatrice et innovante.

Notez qu'en fin de saison 3, bah... je ne souhaite pas vous spoiler plus que ça, mais vous ne serez pas déçue.

On attend impatiemment la saison 4 !

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